HaHaArt Film Festival regressa de 23 a 27 de Outubro para a sua 4.ª edição

O HaHaArt Film Festival é o único festival internacional de cinema de comédia em Portugal. Desde 2022, transforma Pombal num refúgio do género, reunindo cineastas e público de todo o mundo e afirmando o estatuto artístico e crítico de uma forma de cinema frequentemente subvalorizada. Em 2025 regressa para a sua 4.ª edição, de 23 a 27 de outubro, com uma programação que renova e expande esse compromisso.

Durante cinco dias, o HaHaArt apresenta a sua Competição Oficial de curtas-metragens, exibe longas em estreia nacional, promove encontros com realizadores e destaca em Close Up o contributo de Paolo Marinou-Blanco para o cinema de comédia contemporâneo.

Na nova edição, o festival reforça ainda o espaço de pensamento crítico com a estreia das Jornadas da Comédia, um novo fórum de debate e partilha entre criadores, estudantes e especialistas.

Ao longo das suas três primeiras edições, o festival deu a conhecer cerca de 200 filmes, de 34 países e 16 línguas, recebendo em Pombal cineastas de quatro continentes e nomes como João Moreira (Bruno Aleixo), André Ruivo, Manuel Pureza ou Guillermo García-Ramos. Em 2025, o HaHaArt renova o convite à celebração e à descoberta de novas vozes do cinema de comédia, consolidando-se como um festival singular na cena internacional.

A Competição Oficial apresenta as curtas-metragens selecionadas para esta edição do HaHaArt Film Festival. Em 2025, 34 filmes de 17 países estarão em destaque, incluindo cinematografias de países que têm expressão pela primeira vez no festival.

Cada obra será exibida apenas uma vez, distribuída por cinco sessões competitivas, programadas entre sexta-feira, 24, e domingo, 26 de outubro. Esta secção reafirma o HaHaArt como uma plataforma da diversidade e inovação do cinema de comédia emergente.

As boas-vindas a esta edição do HaHaArt Film Festival são dadas com o filme de abertura em estreia nacional “Magic Farm”, o mais recente trabalho da artista e cineasta Amalia Ulman. Depois do aclamado “El Planeta”, Ulman regressa com uma fábula contemporânea onde o absurdo e a ternura colidem num mundo rural tão surreal quanto familiar.

Com uma performance magnética de Chloë Sevigny, “Magic Farm” funde humor negro, crítica social e uma estética que se aproxima a uma espécie de mumblecore versão 2025, para explorar a sobrevivência de um artista no colapso das estruturas convencionais.

A 4.ª edição do HaHaArt Film Festival encerra com a estreia nacional de “Bodegón con Fantasmas”, a aguardada primeira longa-metragem de Enrique Buleo, um nome que está associado ao nosso festival desde a sua primeira edição.

Com um humor seco, estética kitsch e ecos de um realismo mágico pós-televisivo, “Bodegón con Fantasmas” é uma tragicomédia insólita sobre tradições que não morrem e fantasmas que se recusam a partir. Buleo compõe uma espécie de tableau vivant onde a melancolia rural se encontra com o absurdo quotidiano.

A 4.ª edição do HaHaArt Film Festival acolhe uma sessão especial dedicada ao Planos – International Film Festival, evento sediado em Tomar que se tem afirmado como uma referência no panorama dos festivais de cinema em Portugal.

Os diretores do festival, Paulo Graça e Pedro Caldeira, apresentam uma seleção especial de curtas-metragens que, em diálogo com a abordagem programática do HaHaArt, destacam o espírito e a identidade curatorial do Planos, oferecendo ao público um vislumbre do melhor do trabalho desenvolvido ao longo das várias edições do festival nabantino. A sessão será seguida de uma breve conversa com os programadores convidados.

A secção Big Laughs / Little Ones compromete-se a levar o melhor do cinema de comédia emergente aos mais pequenos e famílias, promovendo experiências cinematográficas inclusivas e divertidas. O programa deste ano inclui sessões dedicadas às escolas, com curtas-metragens destacadas pelo HaHaArt, e a exibição pública da longa-metragem familiar “Viver em Grande” (Kristina Dufková, 2025, Republica Checa & Eslováquia, 80’).

“Viver em Grande” é uma jóia do cinema Checo/Eslovaco, em que um rapaz de 12 anos, alvo de bullying por causa do peso, decide mudar a sua vida: faz dieta, enfrenta a insegurança e tenta conquistar a rapariga dos seus sonhos. Uma animação sensível sobre aceitação e crescimento.

Retomando um projeto de sucesso das primeiras edições do festival, a secção Cinema Para Todos oferece agora duas sessões inclusivas de curtas-metragens destinadas ao público de instituições sociais. Pensada para tornar o cinema acessível a todos, a secção privilegia obras portuguesas e com linguagem visual clara, adaptada a públicos com diferentes níveis de literacia. Um espaço de convívio e partilha, onde o humor promove a inclusão e a descoberta cultural.

Em 2025, o HaHaArt inaugura a secção Midnight Madness, um espaço dedicado ao cinema de comédia mais ousado e desconcertante. Um encontro destinado aos espectadores mais curiosos e irreverentes, abertos a experiências que desafiam convenções e expandem os limites da comédia.

A primeira sessão Midnight Madness presenteia o público com uma seleção de curtas-metragens que exploram o lado mais surreal e provocador da comédia contemporânea, com filmes que questionam o bom senso e celebram o absurdo como forma de arte.

Entre o existencialismo, o humor negro, a sátira e o delírio, esta sessão promete uma viagem imprevisível pelo território onde o riso e o desconforto se encontram. A sessão decorre à meia-noite de 25 de outubro – uma noite em que os próprios relógios desafiam a lógica.

Nesta edição, o foco da secção Close-Up recai sobre o universo do Azoresploitation, um subgénero associado à obra do realizador Francisco Lacerda, um dos convidados presentes no festival. Inspirado nas tradições do exploitation cinema — como a sexploitation ou a blaxploitation —, o termo pretende designar um conjunto de filmes que exploram, com humor e irreverência, o imaginário e a identidade açoriana.

A seleção reúne títulos que percorrem diferentes abordagens dentro da comédia, oferecendo uma perspetiva única sobre este cinema insular e sobre a sua relação com o género. A sessão contará ainda com a presença de realizadores e convidados, que participarão numa conversa após as exibições.

Uma novidade na programação do festival, dirigida especialmente a estudantes universitários, investigadores das áreas do cinema, comunicação e ciências sociais, assim como a curiosos e entusiastas do tema, o cine-debate pretende estimular uma visão mais aprofundada e atualizada sobre o papel do humor no cinema contemporâneo. com uma reflexão crítica sobre os novos temas, mecanismos e abordagens do género no cenário atual.

Da sátira sociopolítica às transformações impulsionadas pela era digital, a discussão busca mapear como o riso tem sido reformulado diante de mudanças culturais, tecnológicas e ideológicas. O painel conta com a exibição de curtas-metragens de destaque na produção internacional mais recente, servindo como ponto de partida para pensar as continuidades e rupturas na forma como a comédia é produzida, percebida e consumida hoje.

COMPETIÇÃO OFICIAL

FILMES INTERNACIONAIS

“Blueberry”, Emil Brulin, Hampus Hallberg, Suécia, 15’

“Be Somebody”, Michal Toczek, Polónia, 27’

“Sorry I’m Late (But I Brought a Choir)”, Håkon Anton Olavsen, Noruega, 10’

“Finding Daddy”, Emily Wilson, EUA, 12’

“Forever”, Anissa Terrier, Pauline Philippart, Cyrine Jouini, Pierre Ferrari & Theo Djekou, França, 6’

“Free the Chickens”, Matúš Vizár, Eslováquia, 15’

“Gender Reveal”, Mo Matton, Canadá, 13’

“Hurikán”, Jan Saska, Bósnia e Herzegovina, 13’

“La Mancha”, Nacho Peña Ahedo, Espanha, 3’

“Le Dodo lé la”, Lorris Coulon, França, 11’